SALA D'ATTESA 1: marzo 2019

sabato 30 marzo 2019

SINOSSI

La vita per essere vissuta,

sempre e comunque,

ha bisogno

di continui compromessi

con le realtà intorno,

con la storia del luogo che ci ospita

e con quelli con i quali

abbiamo preso impegni

per tutta la vita

che non possono

risolversi in due parole.
Me ne sono accorto

nei miei continui trasferimenti

quando

stavo per toccare il cielo con le mani

e i miei affetti

non potevano più fare a meno

di un confronto,

di in una presa di coscienza

che, per non dichiararsi perdente,

prendeva a pretesto,

in maniera

apparentemente unilaterale,

anche gli avvenimenti

che si scatenavano intorno,

con un interlocutore

da sempre ricerca di un conforto,

quanto meno rassicurante,

con parole

ormai assuefatte alla poesia

e con i brividi che riescono

a suggerire,

col rischio di minare

le fondamenta

di un vissuto

corposo e intenso.

Avverbi, diverbi e sentimenti

è il riassunto

dei miei umori

sociali, morali, creativi e amorosi

senza riserve alcune

e senza pudori

che da tempo vivono dentro di me

e da quando abito ad Ostia

con un cuore che stenta a trovare

la sua collocazione definitiva

sul suo territorio

fisico e sociale.

Gioacchino Ruocco

Ostia lido 26.03.019

venerdì 29 marzo 2019

Artexpo Summer Rome 2019
Rassegna artistica internazionale a Roma
dal 15 giugno al 27 giugno 2019
vernissage sabato 15 giugno alle ore 18
nel nuovo elegante spazio della Art Gallery Rome https://www.artgalleryrome.it/ a pochi metri dal Chiostro del Bramante e da Piazza Navona

Si selezionano artisti di tutte le nazionalità per la partecipazione ad Artexpo Summer Rome 2019, rassegna artistica internazionale a Roma dal 15 giugno al 27 giugno 2019 e vernissage sabato 15 giugno alle ore 18 presso il nuovo ed elegante spazio della Galleria "Art Gallery Rome" https://www.artgalleryrome.it/ in Via di Parione 10 00186 in centro storico di Roma a pochi metri dal Chiostro del Bramante e da Piazza Navona.

Le richieste di partecipazione dovranno pervenire entro il giorno 26 maggio e cominceremo a comunicare i risultati entro tre giorni dall’invio!

REGOLAMENTO
Art. 1 Destinatari del concorso
Alle selezioni possono partecipare artisti di qualsiasi nazionalità e religione, senza limiti di età, operanti in qualsiasi campo artistico.

Art. 2 Tema - stili
Non c’è un tema specifico e sono ammesse tutte le forme delle Arti Visive: scultura, pittura, fotografia, arte digitale, grafica e incisioni, e tutte le tecniche.

Art. 3 Come partecipare
Per partecipare alle selezioni, bisogna collegarsi a questa pagina:
https://www.artintheworld.net/drupal/node/add/artexpo-summer-rome

Digitare correttamente i dati richiesti negli spazi appositi (quelli con “*” sono obbligatori) ed allegare la foto (selezionare la foto cliccando “Sfoglia” e successivamente cliccare su “Upload”) per confermare i dati inseriti cliccare su “Salva”.
E’ consentito partecipare alle selezioni con UNA SOLA OPERA LA CUI DIMENSIONE COMPRENSIVA DI EVENTUALE CORNICE o listello (ma non è necessaria va bene anche esporre solo la tela o la tavola) non superi la misura totale di 80x80.
L'utilizzo del vetro è sconsigliato! e non sarà rimborsato in caso di rottura.
Le sculture non dovranno superare nessuna delle misure seguenti: base cm. 50 x 50, altezza cm. 70, peso Kg.35; non saranno accettate sculture con materiali fragili.

Si declina ogni responsabilità del mancato funzionamento del sito web o della posta elettronica, in caso di problemi per la compilazione della scheda online scrivere a selezioni@artintheworld.net

Art. 4 Selezione
Verranno prescelti gli artisti che si saranno distinti per originalità e qualità espressiva.
Ogni artista potrà esporre una sola opera in base alle dimensioni citate nel punto 3 .

La partecipazione alle selezioni non prevede alcuna quota, mentre il versamento della quota di partecipazione di 129 euro sarà invece obbligatorio nella fase successiva per gli artisti selezionati che intendono partecipare alla rassegna, solo per gli artisti iscritti al portale Artists in the World Events la quota di partecipazione alla rasssegna è di 119 euro.

La quota stabilita andrà versata entro 5 giorni dal ricevimento della mail di avvenuta selezione, nelle modalità che vi saranno espressamente indicate.

La quota di partecipazione garantisce all’artista selezionato i seguenti servizi:

* ATTESTATO DI PARTECIPAZIONE
* 1 copia cartacea del CATALOGO della MOSTRA (altre eventuali su richiesta e a pagamento)
* VERNISSAGE con bevande e snack
* Allestimento e smontaggio
* Inviti e comunicazione mediante mailing list di circa 55.000 contatti
* Inserimento dell’evento sui siti artistici e sui blog
* Progettazione grafica e distribuzione materiale grafico pubblicitario
* 5mila Flyer e Locandine
* Guardiania per tutto il periodo della mostra
* Assistenza alla vendita
* Video con presentazione artisti pre mostra (visibile in rete)
* Video vernissage inaugurale (visibile in rete)
* Foto della manifestazione consultabili on-line

L’artista potrà vendere la sua opera nell’arco della rassegna al prezzo da lui stabilito e, in caso di vendita la percentuale del 20% è richiesta dalla galleria.

Art. 5 Presentazione delle opere
Agli artisti selezionati saranno richieste le opere originali ben imballate, scrivere sul pacco “Artexpo Summer Rome 2019” oltre al proprio nome e cognome, le opere dovranno pervenire entro e non oltre il giorno 11 giugno (le opere potranno essere spedite oppure consegnate a mano) all'indirizzo di Roma che sarà comunicato appena conclusa la selezione, e saranno poi trasportate in galleria a nostre spese.
I dipinti e le fotografie dovranno essere già predisposte per l’allestimento e provviste di attaccaglia/gancio centrale.
Le opere inviate per corrispondenza saranno accettate solo con spese e rischio a carico del partecipante, sia per l'andata sia per il ritorno (restituzione). L’ente organizzatore declina ogni responsabilità dal danneggiamento, smarrimento, furto o altro imprevisto relativo alle opere. Non si accetteranno o pagheranno fatture per spese di trasporto.

Art. 6 Restituzione delle opere ammesse
Sara’ possibile sia il ritiro diretto dell’opera, senza alcun costo sempre all'indirizzo di Roma che sarà comunicato appena conclusa la selezione, sia la rispedizione dell’opera, con spese a carico dell’artista, dal nostro corriere di fiducia (preciso ed economico).

Art. 7 Liberatoria
Gli organizzatori, pur avendo la massima cura delle opere ricevute, non si assumono alcuna responsabilità per eventuali danni di trasporto, manomissioni, incendio, furto o altre cause durante il periodo della manifestazione, del magazzinaggio, dell'esposizione e della giacenza.

Art. 8 Accettazione delle condizioni
Gli artisti partecipando alla collettiva INTERNAZIONALE “Artexpo Summer Rome 2019” accettano implicitamente tutte le norme contenute nel presente bando, nessuna esclusa. L'artista partecipante dichiara di aver letto attentamente il presente regolamento e di accettarlo dunque in tutti i suoi punti; acconsente al trattamento dei suoi dati personali ai sensi della Legge 196/2003 per la divulgazione con qualsiasi mezzo, internet, stampa, video, ed altri non menzionati, delle sue opere e del suo nominativo e di tutte le informazioni necessarie per una capillare diffusione, al solo scopo di accrescerne la popolarità artistica.

Organizzazione evento Artists in the World Events di Angelo Ribezzi
sito web http://www.artintheworld.net/email news@artintheworld.net

Galleria “Art Gallery Rome”
sito web https://www.artgalleryrome.it/ email info@artgalleryrome.it

==============English===========
Artexpo Summer Rome 2019
International art exhibition in Rome (Italy)
From June 15 to June 27,2019 and vernissage Saturday June 15th at 6 p.m.
At the new and elegant location of "Art Gallery Rome" https://www.artgalleryrome.it/ in Rome's historic center near Chiostro del Bramante and Piazza Navona.

Artists of all nationalities are selected for Artexpo Summer Rome 2019International art exhibition in Rome (Italy) , from June 15 to June 27,2019 and vernissage Saturday June 15th at 6 p.m, at the new and elegant location of "Art Gallery Rome" https://www.artgalleryrome.it/ in Via di Parione 10 00186 Rome situated in the most beautiful areas in Rome in Rome's historic center near Chiostro del Bramante and Piazza Navona.

All requests must be received not later than May 26th, 2019 and We will begin to comunicate the result of the selections within three days!

REGULATION

Art. 1 who can partecipate.
Artists of all nationalities and any religious beliefs, regardless of age and gender.

Art.2 Target recipients
The theme is free.
“Artexpo Summer Rome 2019" targets artists working in all forms of visual arts: painting, sculpture, photography, digital, graphics, engravings.

Art 3 How to participate
To participate in the selection, you must go at link to this page:
https://www.artintheworld.net/drupal/node/add/artexpo-summer-rome

successfully enter the information requested in the spaces provided (those with "*" are required)
and attach the photo (click the photo by clicking the "Browse" and then click "upload") to confirm the data entered click "Save".
Is possible to participate in the selection with only one artwork whose size including any trim or FRAME (but is not necessary it's OK to expose only the canvas or board) does not exceed the total size of 80 cm width x maximum height of 80 cm .
The sculptures will not overcome any of the following measures: base cm. 50 x 50 cm height. 70, Kg.35 weight.

The use of glass is a bad idea! and will not be refunded the cost of glass in case of breakage.

We accept no responsibility for the failure of the website or email, in case of problems for completing the online write at selezioni@artintheworld.net

Article 4 Selection
We select artists who will be distinguished for originality and expressive quality.
Each artist can exhibit only one artwork based on the size mentioned at article 3.

No fee is requested to participate in the selection. The selected artists, who confirm their participation in the exhibition, are requested to pay a partecipation fee of 129 euros.
For artist that are already presents in our web site, the partecipation fee is only 119 euros instead of 129 euros.

The fee allows the artist to have the following facilities:
* CERTIFICATE OF PARTICIPATION
* 1 copy of exhibition ART CATALOG (any other more on request and for a fee)
* OPENING with drinks and snacks
* Setting up and dismantling
* Invitations and communication by mailing list of 55,000 contacts
* Inserting artistic event sites
* Graphic Design graphic material Publicity and distribution
* 5000 Flyers and Poster
* Guardians
* Sales assistance
* Video with pre-show presentation of artists (visible on the network)
* Video inaugural vernissage (visible on the network)
* Photos of the event available online

The percentage of 20% is required by the Art Gallery in the event of sale.

Article 5 Presentation of Selected Artworks
Selected artists will be asked for the original works packed to perfection, on the package they will have to write "Artexpo Summer Rome 2019" in addition to their name / surname. The artworks must be received no later than June 11th (they may be mailed or delivered in person) at the address in Rome that will be communicated once the selection is completed. The paintings and photographs should already be prepared for set up and equipped with central hanger. The artworks sent by mail will be accepted only with costs and risks borne by the participant, both for the incoming shipping and for the return (return).

IMPORTANT
Only for outside Europe: We must receive the artworks “DUTY FREE/PAID – Custom Cleared”.

Article 6 Return of the artworks
It will be possible to directly pick up the artwork at no cost at the address in Rome that will be communicated once the selection is completed.
It is also possible to have the artwork shipped back at the expense of the artist by our trusted courier. (cheap and accurate).

Article 7 Disclaimer
The organizers, although the greatest care of the works received, do not assume any liability for any transport damage, tampering, fire, theft or other causes during the period of the exhibition, storage, exposure and stock.

Article 8 Acceptance of Terms
The artist guarantee the originality of the artwork and participating in the exhibition " Artexpo Summer Rome 2019 " implicitly accept all the rules contained in this announcement, and declare to agree with the Application Form requirements.
The participating artist declares to have read these rules and accepts them in all its points, and authorize the use of the personal data/records according to the Italian Law 193/2003 and the publication of Artworks in catalogues or printed paper, electronic databases, publications on websites for specialized press purposes.

Event organization Artists in the World Events di Angelo Ribezzi
Website http://www.artintheworld.net/email news@artintheworld.net

Gallery “Art Gallery Rome”
Website https://www.artgalleryrome.it/ email info@artgalleryrome.it

martedì 26 marzo 2019

Venite stasera a scaldarvi con la musica di Hip-Hop RooM #8... ci si vede a Strike spa Roma alle 22,30 ... FREE ENTRY

lunedì 25 marzo 2019

Carlotta Cecchinato alla Galleria "Salotto dell'arte" Roma dal 9 al 23 marzo 2019

venerdì 22 marzo 2019

Maria Ermando al Salotto dell'ARTE - PROSSIMAMENTE

“ SFUMATURE”

MOSTRA PERSONALE DI MARIA ERMANDO

“SFUMATURE” è il tema della personale di Maria Ermando che non intende limitare il significato di questa parola solo nell’ambito della pittura per indicare il passaggio graduale da un tono di colore ad un altro, ma lo dilata e lo estende nell’ambito dei sentimenti e delle emozioni a livello profondo, da anima ad anima. Quest’artista, attraverso le tecniche più diverse - dal disegno all’acrilico, dall’olio all’acquarello - ha realizzato opere che vanno dal figurativo tradizionale a quello postmoderno con la stessa forza espressiva, con la stessa intensità umorale e con la stessa sensibilità narrativa.

Nel suo universo creativo convergono idee, luoghi, sentimenti, volti ed atmosfere che evocano il suo ricco mondo affettivo e culturale. Le motivazioni che hanno spinto quest’artista – una donna già affermata nel campo della medicina con le sue specializzazioni in chirurgia, in omeopatia e omotossicologia - ad intraprendere con passione e costanza anche il percorso artistico, affondano le loro radici nel profondo della sua anima, traendo ispirazione dalla dimensione quasi sacrale dei legami e delle energie. Guardando attentamente le sue opere, che scandiscono lo spazio espositivo del “Salotto dell’Arte” con diverse potenzialità semantiche ed espressive, lo fanno assomigliare ad una eterna primavera d’arte per l’armonia delle linee, dei colori, delle forme, delle luci, delle ombre leggere e dei loro rapporti di espressività. Le cadenze dinamiche dei suoi disegni fanno da struttura alla pastosità delle cromie e assecondano con docilità la sua ispirazione. Orazio, poeta romano del I secolo dopo Cristo , ha scritto “Ut pictura poesis” che significa “Come nella pittura così nella poesia”. Allora mi piace ricordare la splendida poesia che Rabindranath Tagore, il famoso poeta bengalese, ha dedicato alla Primavera che sembra essere così simile alle atmosfere create da Maria Ermando nelle sue pitture: “Vieni, primavera,/ imprudente e audace amante della terra,/ dai voce al cuore della foresta!/ Vieni in raffiche irrequiete/ dove i fiori sbocciano improvvisi,/ fai spuntare nuove foglie!/ Scoppia, come una rivolta di luce…/ Irrompi nella città rumorosa,/ libera parole ed energie soffocate,/ dai forza alla nostra svogliata battaglia/ e conquista la vita!”

Ogni mostra personale di Maria Ermando è il racconto della sua evoluzione intellettuale come donna e come artista, poiché nella sua ricerca artistica si dedica sempre più a temi introspettivi, sociali, ambientali e solidali.

Drs. Anna Iozzino (Storica dell’arte)

Omaggio a Ippocrate e Ritratti dei Papi

all’Accademia di Storia dell’Arte Sanitaria,

Lungotevere in Sassia n. 3, Roma.

Due importanti Mostre d’Arte - “Omaggio a Ippocrate” e “Ritratti dei Papi”- hanno accompagnato il Convegno sulla Ricerca scientifica in Italia e in Europa nella sede romana dell’Accademia di Storia dell’Arte Sanitaria, Lungotevere in Sassia n. 3.

Sono Mostre solo apparentemente diverse, in realtà hanno un legame profondo, poiché “La Giornata mondiale del Malato” è una ricorrenza della Chiesa cattolica, istituita il 13 maggio 1992 da papa Giovanni Paolo II a cui era stato già diagnosticata la malattia di Parkinson nel 1991.

Scelse come data il giorno dedicato alla Beata Vergine Maria di Lourdes come "momento speciale di preghiera e di condivisione, di offerta della sofferenza".

Nella Giornata Mondiale del Malato del 2013 papa Benedetto XVI - che è nato, Joseph Alois Ratzinger, ha iniziato il suo pontificato il 19 aprile 2005 e si è dimesso il 28 febbraio 2013 diventando Papa Emerito - ha annunciato le sue dimissioni nella Giornata Mondiale del Malato e ha citato la sua salute in declino come la ragione del suo gesto.

La Giornata Mondiale del malato è diventata l’occasione anche per Papa Francesco, di sollecitare i malati e i loro cari a vivere con fede e speranza di guarigione la malattia, e “di richiamare gli operatori sanitari e i famigliari dei malati a dedicarsi con pienezza al servizio dell’assistenza.” Di Papa Francesco mi piace ricordare che ha indetto a Roma nel 2016 il Giubileo straordinario “Misericordiae Vultus”, cioè il volto della misericordia. Si sono moltiplicate le mostre artistiche dedicate a quest’argomento e le definizioni che sacerdoti e laici hanno cercato per definirla. La misericordia certamente è un attributo di Dio, in quanto giudice benigno e soccorritore degli uomini, ma è anche un inalienabile sentimento umano di compassione e pietà per l'infelicità e la sventura altrui che induce a soccorrere, a perdonare, a non infierire, ad attuare una carità operosa.

La Mostra “Omaggio a Ippocrate” è allestita con opere di:

Pietra Barrasso sia nelle opere figurative che in quelle astratte predilige la luce come mezzo d’indagine sulla realtà, e adopera colori dell’anima che non hanno nessuna corrispondenza naturalisica.

Pasquale Chiuchiarelli pedilige l’arte figurativa fino ad arrivare all’anima rerum secondo le stagioni e le ore del giorno.

Giovanni Crabuzza è un artista figurativo che ha rappresentato Papa Francesco che riceve da S Francesco la santità e la novità del messaggio francescano.

Gale è un’eccellente scultrice.

Juliano Kattinis è un pittore greco di fama internazionale. È stato presente alla XXXII Biennale Internazionale di Venezia nel 1964 ed ha allestito circa 250 mostre personali in Italia e all’estero.

Luciano Primavera è un pittore di origine abruzzese e di livello internazionale porta avanti una poetica basata sul potere della luce, il recupero delle forme e le potenzialità del colore.

Seby Ruocco ( è suo il quadro del “Caduceo della misericordia” del 2012) Il Caduceo nell’antica Grecia, dal 5° sec. a. C., era una verga che recava in alto due serpenti simmetricamente intrecciati e terminava con due ali spiegate e con questa forma è oggi assunto come simbolo dell’arte medica o farmaceutica.

Pino Schiti scultore, incisore, acquerellista, ceramista, scenografo di opere teatrali…eccelle in tutte le discipline. Un artista a tutto tondo, che sa incantare con la magia dei colori e lo scintillio dei suoi bronzi. Definito da molti “emblema” della terra di Calabria

Lucio Trojano è un famoso vignettista abruzzese, disegnatore, umorista e illustratore.

La Mostra “Ritratti dei Papi” è allestita con opere di:

Pietro Cernigliaro è un appassionato fotografo che poi ama riprodurre i suoi scatti con opere ad olio su tela che documentano le varie fasi della sua vita. Fotografa e dipinge situazioni vissute, città visitate, volti di parenti e amici. Una pittura in bilico tra puntinismo e mosaico.

Salvatore Dattolo è un artista di rara sensibilità, che negli ultimi due anni ha maturato l’idea di dedicare ai “PERSI“ un’impegnata ricerca plastica attraverso una serie di opere in legno e in tufo. Qui è presente con un bassorilievo in legno dal titolo “Addio a Carol”

Giuseppe Faella è presente con un disegno acquerellato dedicato ai simboli papali: il bastone, la tiara che è una particolare corona utilizzata dai Papi a partire dal medioevo sino alla seconda metà del secolo XX come simbolo di sovranità; l’abito bianco, la mitria che è un copricapo di forma allungata e bicuspidata l’anello del pescatore che egli riceve durante la Messa d’inizio del Papato e che indossa all’anulare della mano destra.

Modesto Furchì nelle opere pittoriche predilige il paesaggio ed usa colori smaglianti ed armoniosi, le sue sculture sono ben ritmate nei vuoti e nei pieni.

Roberto Gabrieli è un pittore non convenzionale e non preoccupato dai problemi di coerenze stilistiche, quanto piuttosto fedele ad una ricerca di coerenza emotiva e spirituale.

Gale è un’eccellente scultrice

Giuseppe Giaquinto. Giuseppe Giaquinto è nato a Procida (NA) il 31 agosto 1943, muore a Roma il 30 aprile 2013. Studia come Capitano di lungo corso, perché ama molto il mare con le sue calme e le sue tempeste. Così le sue opere acquistano valenze segrete e si fanno ricordo e presagio di un mondo ideale e migliore, purificato dai guasti ecologici della moderna civiltà. La sua pittura "en plein air" si fa portatrice di valori compositivi, cromatici e luministici ed ha la capacità di rappresentare la natura in una eterna primavera.

Ugo Gubbiotti, scomparso nel febbraio del 1999, amico e conterraneo di Pericle Fazzini, famoso nell’ambito dell’Arte Sacra. Quasi tutti i suoi quadri sono rifiniti con la meccatura, un procedimento antico che consiste nel trattare la superficie dell’opera con una speciale vernice a base di alcool, gommalacca, resine naturali che donano all’argento a foglia anche tonalità di colore oro.

Lidia Kulus pittrice, scultrice e restauratrice è nata a nel 1965 a Mochy in Polonia, ma da circa vent’anni vive e lavora a Roma. Il suo stile è un figurativo moderno in bilico tra surrealismo e simbolismo. Il suo quadro rappresenta Giovanni Paolo II di spalle, inginocchiato e raccolto in preghiera.

Pino Schiti Un particolare Memorial per gli alti meriti conseguiti nell’Arte Sacra per Giuseppe Giaquinto e Ugo Gubiotti, scomparsi il primo nell’aprile del 2013 e il secondo nel febbraio del 1999.

Un grazie particolare va al Dott. Benito Corradini, presidente del Comitato Promotore del Progetto Ippocrate direttore della rivista di Cultura, Arte, Turismo e Spettacolo “La Sponda” da parte di tutti gli artisti e da parte mia con l’augurio che continui ad essere quel protagonista della cultura, pieno di energia vitale, che tutti noi conosciamo.

La cultura, promossa dal PROGETTO IPPOCRATE, come una pietra in uno stagno, parte dall’Accademia di Arte Medica, ma si diffonde a largo raggio nella consapevolezza che la cultura è l’unica attività umana capace di contrastare tutte le istanze corrosive che promanano dalla nostra società.

Anna Iozzino

LA CURA OLTRE LA CURA: LA BELLEZZA INCONTRA LA SOFFERENZA

A Ostia, al Teatro del Lido, sabato 2 marzo dalle ore 9.00 alle ore 14.00

LA CURA OLTRE LA CURA: LA BELLEZZA INCONTRA LA SOFFERENZA!

A Ostia, al Teatro del Lido in via delle Sirene 22, si è svolto un incontro culturale della serie “La cura oltre la cura” sul tema “La bellezza incontra la sofferenza”, promossa dall’Attività assistenziale di volontariato in Oncologia, ideata dalla Drs. Maria Rita Noviello ed attuata con un gruppo di volontari e di auto-aiuto, cioè anche con il supporto delle stesse donne ammalate di cancro condividendo sofferenze, emozioni, momenti ludici e culturali, esperienze ed informazioni. Nell’ambito del progetto de “La cura oltre la cura”, iniziato circa tre anni fa e realizzato per la costanza e l’entusiasmo della Drs. Maria Rita Noviello, si sono svolte conferenze, feste da ballo come strumento di riconciliazione con il corpo malato di cancro, lezioni di teatro che aiutano lo sviluppo di relazioni sociali tra malati e migliorano le loro condizioni di salute, il convegno “Il benessere vien mangiando: il cibo tra cultura e salute” a cui ho partecipato anch’io come storica dell’arte con un intervento sul tema “Il cibo nell’Arte”, and last but not least “ La bellezza incontra la sofferenza” al Teatro del Lido, sabato 2 marzo 2019 dalle ore 9 alle ore 14.

La Drs. Maria Rita Noviello ha presentato al pubblico Antonio Quattromani, il famoso truccatore di tante dive e uomo di comprovata generosità ed impegno sociale che ha truccato dodici Signore che stanno affrontando una grande prova di coraggio nella loro vita: sono impegnate, anima e corpo, nel duro percorso delle cure chemioterapiche per problematiche oncologiche. In realtà la chemioterapia, per i molteplici effetti collaterali, mette a rischio l’integrità corporea e mina la propria autostima, soprattutto sul piano della femminilità e del fascino e l’evento ha avuto l’obiettivo di recuperarli entrambi.

Alla presenza di un folto pubblico di pazienti, familiari e simpatizzanti, che sono spettatori ma anche discenti del Maestro Antonio Quattromani che ha tenuto una vera e propria lezione di trucco! Con competenza, simpatia e bonomia ha creato un’atmosfera di gioia, leggerezza, colori, bellezza sottolineando come ogni tipo di massaggio, anche quello al viso, va sempre orientato dal basso verso l’alto. Hanno assistito all’evento vari esponenti politici del X Municipio tra cui l’infaticabile Drs. Germana Paoletti, Assessore alle Politiche sociali e Politiche educative del X Municipio, a testimonianza di quanto il Territorio sia costantemente presente al fianco di chi soffre e di chi se ne prende cura rappresentando la vera politica: quella che è al servizio dei cittadini e ne comprende disagi ed esigenze. Tra i presenti il Dott. Domenico Garofalo, Presidente della Pro Loco Ostia Mare di Roma che, oltre a dare il proprio contributo solidale alle attività di volontariato, si occupa di ideare manifestazioni e cerimonie nel settore del turismo e della cultura.

L’evento è stato organizzato dall’oncologa Drs. Maria Rita Noviello nell’ambito di iniziative assistenziali di volontariato che hanno l’obiettivo di realizzare una “Oncologia integrata” volta alla Cura fisica ed emotiva di chi soffre. Buffet BIO realizzato dalle volontarie Nadia e Marina, fotografia curata da Roberto Cimini, arredi offerti da Cascina Spiga D’oro.

Drs. Anna Iozzino

(Storica dell’Arte)

lunedì 18 marzo 2019

RECITAL di poesie di RUOCCO GIOACCHINO

In attesa dell'uscita della nuova raccolta

Gioacchino Ruocco

si esibisce recitando alcune sue poesie

di un recente passato tra cui

ASPETTANDO LA PRIMAVERA: Recital di poesie: Gioacchino Ruocco

ASPETTANDO LA PRIMAVERA

con opere di

Maurizio Attisani, Rosalba Carbonetti, Daniela Ceccanti, Carlotta Cecchinato,

Salvatore Dattolo, Francesca Gamboni, Giuseppe Giaquinto, Maria Ermando,

Ugo Gubiotti, Antonio Munevar, Seby Ruocco

La Mostra è presentata dalla storica dell'arte

Anna Iozzino.

Recital di poesie: Gioacchino Ruocco

Orario di galleria: dalle 09,30 alle 19,30 esclusi i festivi.

La mostra si protrarrà fino al 23 marzo 2019.

Dove è parcheggiata la macchina gialla.

Kader Abdolah il 21 marzo 2019 sarà a Trieste ospite della Scuola Superiore di Lingue per la Traduzione e l’Interpretazione (SSLMIT) e della libreria Ubik per una giornata all’insegna della letteratura come punto di incontro tra Oriente e Occidente.

Kader Abdolah a Trieste il 21/03/2019 ·

Da 21/03/2019 A 21/03/2019

Kader Abdolah a Trieste

Dalle Mille e una notte ai polder olandesi

Lo scrittore iraniano naturalizzato olandese Kader Abdolah il 21 marzo 2019 sarà a Trieste ospite della Scuola Superiore di Lingue per la Traduzione e l’Interpretazione (SSLMIT) e della libreria Ubik per una giornata all’insegna della letteratura come punto di incontro tra Oriente e Occidente.

La giornata si dividerà in tre momenti. La mattina si terrà un workshop di traduzione presso la Scuola Interpreti, tenuto dalla traduttrice letteraria Elisabetta Svaluto Moreolo. Nel pomeriggio (15.30-17.00) l’autore incontrerà gli studenti sempre presso la Scuola Interpreti per un momento di scambio. La sera, dalle 18.30 alle 20.00, il giornalista Alessandro Mezzena Lona intervisterà Kader Abdolah presso la Libreria UBIK (Piazza della Borsa, 15). È previsto il servizio di interpretazione per le attività pomeridiane e serali.

Kader Abdolah, nato in Iran nel 1954, perseguitato dal regime dello scià e poi da quello di Khomeini, rifugiato politico in Olanda dal 1988, è diventato uno dei più importanti scrittori di questo Paese, costantemente nella lista dei best-seller. Con Scrittura cuneiforme conquista il pubblico internazionale. La casa della moschea, votato dai lettori olandesi come la seconda migliore opera mai scritta nella loro lingua, è Premio Grinzane Cavour 2009. Tutti i suoi romanzi, tra cui l’ultimo Uno scià alla corte d’Europa, sono pubblicati in Italia dalla casa editrice Iperborea.